就在一天前，新的完整預告片已發布給新的“哥斯拉”電影今年即將到來，結果令人印象深刻，但最重要的是令人放心。讓我們看看為什麼，看看巨大的突變損失的歷史。
人類對怪物的迷戀在歷史上落後了很遠，以至於我們幾乎無法繪製恐懼的開始。但是，由於我們可以做洞穴繪畫，我們就可以製作怪物，代表我們的恐懼。他們一直是隱喻的，因為我們無法解釋甚至想解釋，它們是一個掩蓋它真實的恐怖面具。一旦電影出現在1900年代初期，怪物就是預測的早期設計，您可以觀看早期電影，例如“ Nosferatu”（1922）或“合唱團”（1921年）等。由於這部電影缺少聲音和言語，怪物是一個完美的工具，可以用不愉快的設計講述一個可怕的故事，以使雞皮顛簸為觀眾。
一旦聲音進入電影，怪物不得不在雲中走一會兒，聲望就下降了，但從未完全消失。在30年代和40年代的B-films多年後，沃爾夫曼（Wolfman）和科學怪人（Frankenstein）體現了這一類型，從兩個因素中獲得了新的力量。第二次世界大戰及其後果以及原子彈。新的威脅和新威脅使世界在競爭環境上。關於突變，入侵和可怕國內國家的電影在50年代和60年代佔據了生物屏幕的主導地位。然後是怪物，它們突然又相關了。以外星人的形式，突變的螞蟻或殭屍。現在，怪物不是我們以吸血鬼或狼人的形式的我們的版本，現在怪物是“其他”的東西，這使我們入侵了。
但是，也許是其他所有人都脫穎而出的怪物，這個怪物不僅比每個人都更大，更強大。這個怪物不是美國或歐洲，而是日語。日本的巨大恐懼是放射性，長崎和廣島的爆炸結果很明顯。整個國家都恐懼，震驚和不確定性。那麼日本如何在電影中抓住這些感受呢？通過創建一個巨大，堅定的怪物，它有能力以自己的方式摧毀一切。明確提到了在生物屏幕上反映的核彈。這部電影表明日本在50年代和60年代處於狀態。
“哥斯拉”在世界各地取得了成功，電影的製片公司Toho Co.，Ltd。之後允許27個續集。許多續集的反思可能並不那麼敏銳，但仍然成為日本像徵。但是後來美國人想放棄並馴服怪物改編自1998年由羅蘭·艾默里奇（Roland Emmerich）執導的電影，我認為我們都同意成為純粹的蜥蜴。除了設計，導演，劇本，演員和哥斯拉嬰兒外，這部電影的最大問題是缺乏世界反思。這部電影是一部純粹的動作片，想衝浪“侏羅紀公園”浪潮，並展示巨大的怪物，這些怪物放在帝國大廈。它根本不想說什麼，反映某件事或討論某事。因此，這部電影和哥斯拉的遺產遭到了遺忘。到目前為止。
現在，我們看到了圖片，預告片和訪談，我們越來越多地聽到有關“回到基礎知識”的信息，這部電影希望同時向他們致敬的電影並沒有涉足懷舊。但是，似乎最重要的是要再次做的就是反映當今的世界。我們在最新的預告片肯·沃特納貝（Ken Watanabe）的角色中聽到：“人的傲慢在於，自然在我們的控制中，而不是相反。”這清楚地提到了電影的主題。大自然總是贏。在我們與全球變暖的鬥爭中，這感覺非常相關。畢竟，在所有颶風，眼淚和外在異常天氣中，我們感到越來越無能為力。現在，哥斯拉似乎是我們時代最大的挑戰，我們自己的傲慢的代表。一部現代怪物電影想反映這一點不是很棒嗎？還是我只是害怕？
“哥斯拉”5月16日有生物首映。
