對無聲電影時代的奇妙致敬，精確地使我們相信“藝術家”實際上是80年前製作的。憑藉很多魅力，但最重要的是，出色的抓地力和命中率和 - 可靠的風格，很難不享受這種不同的，而是同時又是家常的製作。
“藝術家”感覺就像是一部全美的美國電影。當Dream Factory擁有鼎盛時期，人們打扮去電影院並進入本週的亮點時，它在20和30年代呼吸好萊塢。
正是因為這是一部無聲的電影，整個製作都是法國人。主要演員在坐著觀看時無法想像的，這一事實甚至很難獲得最簡單的含義。
米歇爾·哈扎納維修斯（Michel Hazanavicius）是有史以來的董事。他之前拍攝的電影都沒有吸引任何直接的國際觀眾。他讓他的製片人說是的，以資助一個主要針對美國市場的項目，也是一部無聲的電影 - 這本身就是一項出色的作品。
為了使自己的夢想成為現實，米歇爾選擇不要製作一部無聲電影，但他將動作放在了直到沉默電影演員必須接受演講電影的時候。
沒有什麼獨特的。思想直接進入經典“在雨中唱歌”和“日落林蔭大道”。但是米歇爾沒有受到威脅。他沒有模仿，而是選擇使“藝術家”成為整個寂靜類型的最終致敬，但也是其他許多經典的傑作，例如Citizen Kane和Vertigo。因此，任何了解他們的電影歷史的人都會以精美的參考形式獲得小禮物。
喬治·瓦倫丁（George Valentin）最重要的是明星。相機愛他，觀眾無法得到足夠的東西，而女人進入時蜂擁而至。在他寫簽名時的這樣的事件中，其中一位仰慕者比其他人更幻想 - 她偷了一個吻，最終在八卦的前面。但是，Peppy Miller被稱為“這一切”。她打算自己成為一名出色的女演員。當她和喬治在錄音期間再次見面時，很明顯，他們之間的化學反應很特別。
但是後來言語電影來了，當Peppy扮演新電影時，喬治正試圖堅持過去。每個人都知道那些不相信有聲音的電影的人的情況。顯然，喬治是為了做到的，只有他的忠實狗，一個小傑克·羅素（Jack Russel），他多年來一直在乎他。
動作是如此經典，也許您可以說是可以預見的。這是一部在一個時代拍攝的電影，因為故事並不一定要特別複雜，就可以享有眾人矚目的機會。不管小愛情故事有多迷人，“藝術家”在風格上都令人印象深刻。
米歇爾·哈扎納維修斯（Michel Hazanavicius）的完成方式很難理解，但是電影中沒有什麼視覺表明它不是從20年代後期開始的。除了服裝和場景外，電影開頭的字幕還以一種字體採用，音樂直接帶我們回到了大蕭條之前的幾年。但最令人難以置信的是女演員的礦山遊戲和手勢，這是一個正確的選擇，很高興看到。
但是，仍然有一個現代的“觸摸”，將電影從仔細的副本帶到另一個層次。導演本人聲稱自己已經脫離了各種諷刺，但是在某種程度上，似乎不可能拍攝一部電影，讚美無聲電影而不與他們一起開車 - 即使是用愛完成的。它已經在第一個場景中播放了這種類型，並且演員在電影中沒有講過喬治角色之一的演員對他“說話”而遭受折磨的事實。在某一時刻，這比喬治突然以巧妙的方式發生了噩夢，這使他們想到了威爾·費雷爾（Will Ferrell）發現敘述者的聲音的想法“比小說陌生”。
直接通過“藝術家”提供了足夠的亮點，這也使我們大笑，也使我們感到聰明。如此清晰的景象可能不需要更多。
