審查。 1969年，導演約翰·施萊辛格（John Schlesinger）將我們帶到紐約，讓我們在戲劇《午夜牛仔》中與兩名不可抗拒的局外人見面。在困難條件下的男性友誼被強烈描繪。
紐約的街道從未像60年代後期到70年代的美國電影中有效地有效地使用錄音地點。將現實主義與紀錄片的感覺和堅固的魅力混合在一起，這些環境成為了標誌性的。特殊的氣氛一直在那裡，並神奇地嫁給了視覺印象。很少有電影使這座城市本身成為故事的同樣重要的一部分，以及它如何像這部故事一樣上演。
在這個瀝青叢林中，有兩個社會流浪者之間的男性友誼的動態刻畫發生了。其中之一來自德克薩斯州剛到喬·巴克（Joe Buck）（喬恩·沃伊特（Jon Voight））來到紐約成為男性妓女，但意識到這並不像他認為是全市最喜歡的種馬那樣容易。另一個是濕滑的小偷小偷恩里科·里佐（Enrico Rizzo）（達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman））擺弄和輕蔑的環境稱為Ratso。這些角色立即感動了一個人。
霍夫曼（Hoffman）的奇觀是我從電影中看到的最好的奇觀之一。他的性格在精神和身體上消失了，腿部拖累，擠滿了令人印象深刻的聲音轉變的肢體語言。 Voigt對魅力進行投資，並設法使我們感染了我們的樂觀，無論二人組被迫戰鬥多少不凍結或挨餓。我們知道他對這種情況的明亮看法是基於天真的，但無論如何我們還是和他微笑。兩者之間的相互作用感到自然而然地與交換的最小表達相互作用。
考慮到Buck和Rizzo所生活的生活條件，這可能很容易成為一部艱難而陰沉的電影，但劇本沃爾多鹽充滿情感陰影。該基金會構成了很多憂鬱和偶爾的時刻，就是這種焦點的感覺，但是更好地生存的夢想才是使故事向前發展的原因。黑暗與光線互相加強，就像在現實生活中一直到電影歷史上最難忘的決賽之一。
相機在幾乎整部電影中都沒有美化顏色的情況下不斷尋找真實性。它與街頭的角色相吻合，並在他們共享的倒閉公寓中與他們接近。需要在需要時精確地對面對面，並全力捕獲每個表達式。所有這些都給人的印像是，我們與兩個朋友一起出現在電影中。在知識分子丹迪（Dandys）的聚會場景中，幻覺圖像被用作安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的思想。
音樂靠背留下了幾乎所有空間，這是該市眾多汽車和人造的眾多空間。它與剝落的照片搭配得很好。當碳粉被哈利·尼爾森（Harry Nilsson）唱歌的美麗歌曲“每個人的談話”唱歌時，在其他場合唱歌時，只有在口琴上表演的魔術旋律。這種音景極大地有助於心情將觀眾從第一個到最後一個盒子中吸引到圖片中。
導演約翰·施萊辛格是一名電影製片人，值得尊重，“午夜牛仔”是製作最令人著迷的戲劇之一。它在架子上有一個顯而易見的位置，可以一遍又一遍地看到。最高的評分感覺就像是要給予的問題。
