董事Martin Scorsese給我們提供了經典作品，例如“ Goodfellas”和“ Taxi Driver”，幾乎不需要介紹。在“離開”的成功之後，他在提名不少於六次之後終於獲得了奧斯卡最佳導演的冠軍，現在他回來了一部新電影 - 心理俄羅斯戲劇“ Shutter Island”。
在紐約的Le Parker Meridien酒店，Moviezine有機會與總監見面。當然，他熱情地談論了他與萊昂納多·迪卡普里奧（Leonardo DiCaprio）的合作，現在這是他們連續的第四部電影。而且，他也講述了他在這部電影中使用的特殊風格，這種風格與我們過去在斯科塞斯（Scorsese）以前的作品中所看到的風格有很大不同。
在採訪初期，還注意到他很難不透露“快門島”所帶來的太多轉彎。他和萊昂納多都提到要談論電影上的作品而不說太多是一個挑戰。
您能告訴我們一些關於您一起製作的電影中與Leonardo DiCaprio的合作嗎？
我認為這是在我們拍的第二部電影中，“飛行員”，尤其是在他被困在陳列室中呆了十二天和晚上的場景，獨自一人與自己交談。那時我覺得我們開始一起尋找東西，這是值得開發的合作。在大多數情況下，我們完全同意如何做事。我還注意到，如果我要求我得到的東西，還有更多。
馬克斯·馮·賽義德（Max von Sydow）？他是如何最終進入“ Shutter Island”的？
多年來，我一直是他的作品的偉大崇拜者，但是與與我欣賞的每個人一起工作的那種電影很困難。有時，角色或主題根本不合適，但是突然間，有機會讓他扮演Naehring博士，所以我接受了。它可以追溯到“第七印章”之前，他在50年代和60年代與伯格曼（Bergman）的所有電影，當然還有他的美國電影。他是標誌性的，對於今天我們看電影的看法非常重要，他在電影的歷史中很重要。因此，與他合作真的很高興。
感覺就像您在這部電影的風格上工作了很多。
是的，是的。例如，它的編輯方式，圖像的裁剪方式以及如何構建動作有一些立體主義。
我聽說您也受到Kafta的啟發。
絕對地。我在整個拍攝中讀了卡夫卡，《短篇小說》。原則上，我已經使用過的電影觀看了多年，並且在“ Shutter Island”中作為參考文獻。我的意思是，您有一座來自19世紀的大型建築，並用一台照相機拍攝外牆，在雨水和暴風雨中滑落，然後您知道許多人直接想到哥特式驚悚片，19世紀的文學作品，德國表現主義以及從20世紀初。因此，想法是使用它，例如說“是的，這是參考”。
但這也是一種平衡的舉動，以免失去電影中的情感，這是一場非常激烈的內心戰鬥。很難在沒有太多透露太多的情況下談論媒體的電影，但是如果您幾次看電影，您會發現我們已經伸展了風景，醫院的內部和Cawley博士的角度不同鏡頭和設計，以獲得特殊效果。
音樂的語言也很清楚。
音樂很有趣，是的。我和羅比·羅伯遜（Robbie Robertson）（在許多電影中與音樂一起工作）是一個想法，這是現代交響樂。如果我們引進了作曲家，那麼我確定他創造了一些有趣的東西，但是我想做些不同的事情 - 創造一種心情並提出語氣。因此，羅比（Robbie）發送了20-22個小時的現代音樂，其中包括英格拉姆·馬歇爾（Ingram Marshall）的“霧對方”。突然之間，它聽起來像是槲寄生，因此，沒有音樂，風樂器更準確，您在電影的開場場景中聽不到槲寄生。我認為這真的很酷且有趣。
“ Shutter Island”接管了許多受試者，包括在此期間精神病治療如何治療患者。您是否想到製作政治電影？
不，一點也不。我讀了Laeta Kalogridis寫的劇本。那時我還沒有讀過這本書。我所困擾的是角色經歷的旅程以及故事結束時我在情感上感動的事實。我自己沒有添加任何東西，也沒有考慮歷史上的政治水平。
與其他電影相比，這部電影如何代表您？
這是一個非常困難的問題。事情是我這麼長時間與電影一起生活。除了之前的工作和拍攝本身之外，我還與“ Shutter Island”一起工作了10個月。我受到它的影響，但是當我完成電影時，我盡量不要再見它們。他們只成為我工作的一部分。實際上，我什至不考慮那些完成的人。我只是讓他們成為，然後他們也讓我也是如此，至少一會兒。
您未來的項目，關於西奧多·羅斯福的電影以及自90年代以來一直在發生的“沉默”呢？
羅斯福尚未按計劃，至少沒有與獅子座或我擔任導演。但是“沉默”希望我明年能拍攝。
