當斯科特·弗蘭克（Scott Frank）拍攝沃爾特（Walter Tis）1980年代小說時，國際象棋變成了緊張的極端運動，而神聖的安雅·泰勒·喬伊（Anya Taylor-Joy）則在最前沿的美好。
“閉上眼睛”。那一年是1957年，三個不祥的話被擊敗了九歲的伊麗莎白“貝絲”·哈蒙（Elizabeth“ Beth” Harmons）（第一伊薩爾·約翰斯頓，然後是安雅·泰勒·喬伊）的生活。她的母親將方向盤轉動在汽車中，並在錯誤的車道上控制它們，直接進入迎面卡車的前部。奇蹟般地，貝絲（Beth）在碰撞中倖存下來，甚至沒有划痕，但精神傷口遠遠超出了災難性的範圍。在隨後的一個仁慈孤兒院中，她完全關閉並沉入一個深黑洞。
孤兒院發出的強烈舒緩的片劑“穩定”居民的情緒變成了危險的短期救援，並將貝絲置於導致酒精中毒和虐待的道路上。另一個避難所變成了棋盤，當她與房屋的孤獨狼（Bill Camp）一起玩時，她的無盡世界像無盡的世界一樣簡單地向她展示了自己。他很快就知道貝絲是一位出色的自然才能，以至於她將目光投向了國際大師冠軍。一旦她被孤兒院收養，她就會在比賽結束後攀登，沒有囚禁。戲劇被移動，決定性黨開始了，國王受到傑出反對者，壓迫性男性統治和貝絲的惡魔的保護。
創傷性死亡，半毒物兒童，性別歧視，精神不穩定，冷戰，毒品濫用，酗酒和……國際象棋。從表面上看，“女王的gambit”並不喜歡它隨著生活，希望和娛樂而破裂，但確實如此。儘管它舉起了所有的重大主題，有時還會看著白眼，但斯科特·弗蘭克（導演，腳本，產品）和艾倫·斯科特（Allan Scott）（腳本）設法給這個故事帶來了強烈的生活- 熟悉和溫暖的靜脈，剛剛接近情節劇。充滿希望和保留的樂觀表徵了所有七個部分，但這並不意味著黑暗被掃除在地毯下，根本不是。 “這也將通過，無論一切似乎都是道德感。
然而，國際象棋序列設法以出色的天賦和脈搏獲得了系列賽。甚至我作為零星的愛好騙子迷也可以承認，這款遊戲（儘管很棒）在視覺上並不是很有趣或電影。許多人的神經緊張通常會隱藏在額頭的牆壁內，但是弗蘭克（Frank）和斯科特（Scott）在藝術品上取得了成功，以使其滲入房間，然後可以在相機中被傳感器吸收。當卡洛斯·拉斐爾·里維拉（Carlos Rafael Rivera）的蓬勃發展開始咆哮並提高貝絲（Beth）的努力時，咬人的強度偶爾會降落到更與極端運動一致的水平上。每次出汗的舉動，玩家似乎都在生與死之間的薄螺紋上平衡。
同樣很明顯，該項目早期的法國決定不試圖準確地解釋棋盤上觀眾的情況。與其大量的干象棋博覽會（我們從該產品中獲得的是時尚且無縫呈現的），而漫長的遊戲機制是對面部和反應的重點，事實證明這是正確的選擇。我們看到的當事方不在董事會上，而是在逃逸的汗水和緊張的抽搐中。
這是安雅·泰勒·喬伊（Anya Taylor-Joy）發出的富有表現力的面孔，完全佔據著每個場景的地方。在巴黎放映的開幕式，她在一個混亂的酒店房間的浴缸裡醒來，被迫以寒冷的俄羅斯人的身份沖向至關重要的派對。她在這個故事中移動時，是一個被困的頭暈天氣，被困在牆壁上的牆壁後面，但拼命希望自由釋放。董事會成員是女王貝絲（Beth），她用無情的大腦手統治著，但是當聚會結束時，她退休了不確定性和悲傷。泰勒·喬伊（Taylor-Joy）以精湛的方式體現了二元性。即使是不言而喻的瑪麗埃爾（“你能原諒我嗎？”的導演）對採用貝絲的沮喪的家庭主婦做出了令人感動的解釋。他們的遊戲的複雜性和不斷變化的動態豐富了整個系列。
我真正感到有些分裂的唯一一件事是視覺表達，其特徵是攝影師史蒂文·梅茲勒（Steven Meizler）精美的數字風格。當服裝和場景最強時，一切看起來都令人嘆為觀止。在帶有花卉柔和壁紙的房屋中，在深色煙熏酒吧和迷人的酒店房間裡。即使相機輕輕地，閃閃發光的木材都在棋盤上的碎片中撫摸著碎片，您也只能喜歡這種風格。但是，在更多日常環境中發生的場景中，這些圖像似乎有些平坦且生產過度，但是缺乏更模擬和骯髒的感覺。一個人提起了50年代和60年代的肖像。
但是，這種批評並不能阻止我為“女王的gambit”推出當之無愧的完整點，這無疑是今年的絕對頂級系列之一。今年沒有電影或系列能夠像這七集一樣使我無人粘貼並全神貫注，當一切結束時，我想再次耕種所有人。紙上不可能的音調平衡是完美的，中心的表現是“全泰式”，每個場景都可以在任何秋天的心臟中栩栩如生。
