編年史：我們時間的行動得到了50年的大罷工

最近我看到了威廉·弗里德金斯（William Friedkins）“法國連接”（1971年）是十多年來的第一次。 BD滑入了球員，兩個小時後，我的下巴坐在地板上，整體而無手。脈搏，神經，污垢和鈍性 - 一切都保持不變。因此，這是在首映首映後的50多年之後，這仍然是一部令人難以置信的電影，他的1972年奧斯卡舞會（最佳電影，最佳男性主角，最佳方向，最佳方向，最佳腳本和最佳髮型）的人物感到輝煌，如今然後。

每次看到它時，我都會擊中吉恩·哈克曼（Gene Hackman）在多伊爾（Doyle）角色中的巨大吉恩·哈克曼（Gene Hackman），弗里德金（Friedkin）如何設法以紀錄片的精度捕捉紐約的破舊內部儀表，以及如何在真實性失敗的一刻。這種感覺是真實的人，真實的人和真實的努力。這次，當我看電影的視線與“約翰·威克：第4章”和“螞蟻人和黃蜂：量子”隨著時間的流逝，動作如何發展（或可能貶值？）也有很多想法。

“法國聯繫”中稀疏但繁重的動作場面是當時最好的一部分。與多伊爾​​（Doyle）在情節中的腳步狩獵使槓桿高達五分鐘，但隨後一切都達到了一個新的水平，最高水平，當多伊爾（Doyle）竭盡所能阻止一堆毒品走私“青蛙”（他對法國人的首選）試圖逃離紐約警察的抓地力。

在電影最強大的序列中，十二分鐘的時間裡，他開始尋找一名狙擊手（Marcel Bozzuffi），他在下班回家的路上試圖淘汰他。對射擊本身的描繪和首次追隨的腳步狩獵本身很棒，而且脈搏已經在那裡上升了很多，但是當肇事者設法乘坐地鐵火車上，這部電影是最具標誌性的，不朽的和不朽的零件開始。道爾（Doyle）別無選擇，只能沒收一輛汽車（可愛的龐蒂亞克·萊曼斯（Pontiac Lemans）），並在其旅行的高架軌道下狂熱地追逐火車。

接下來的是純淨和切割的電影完美，即使在今天，流過舞台的原始神經和強度也是無與倫比的。相機的工作令人耳目一新，並將汽車安裝的POV圖像與Hackman在車輪上的手持式特寫鏡頭結合在一起。清楚地看到並知道是他在舞台的大部分地區奔跑（tr司機比爾·希克曼（Bill Hickman）代表了最危險的伸展運動）使您完全與他在一起，絕望和他在Brilliant中描繪的燃燒的旋鈕。在下面看看並享受。

近年來，弗里德金（Friedkin）責怪和調查了自己，因為他在混亂的紐約交通中未經許可（！）完全記錄了汽車追逐。無數人的生活被發揮了幾週的作用，他認為這在道德上是不可原諒的，而不是“值得”的，因為這與電影錄製相對平庸。

雖然他顯然是正確的，但結果說明了他清晰的語言。我們看到的是真正發生的事實（例如，當Hackman與與錄音無關的駕車者相撞時，上面的剪輯十秒鐘，這一事實給出了事件的過程，這是另一層撓痒癢的真實性和力量，這會增加整個整個事件電影。即使您不提前知道有爭議的生產方法，該方法無疑是一種非常獨特和有形的感覺，最終是這裡“秘密食譜”的重要組成部分。

與21世紀的行動相比，它也是一個如此簡單而脫穎而出的階段，完全沒有裝飾，而不是全球的。狩獵的目的是明確的，角色的動機是堅實的，因為鋼鐵地理永遠不會失去抓地力（您可以看到車輛相對於彼此的照片，例如，當火車在平行道路上的小巷之間閃爍對於Doyle跑步的人來說，這是神奇的）。有史以來最好的汽車追逐是一個完全給予的稱呼，也可能是有史以來最好的動作場景，除非另外在絕對頂部。

當我發現我希望我們時代的現代動作有點像我們在“法國聯繫”中看到的現代動作時，有些人肯定會得到一些“老人大喊”的共鳴。現在的確，即使沒有最昂貴，最肌肉發達的好萊塢作品也無法採取行動來闡明弗里德金（Friedkin）在半個世紀前取得的成就。寫它很沮喪，但僅此而已。超級英雄類型中沒有什麼，約翰·威克電影或任何諾蘭蛋糕中的任何東西都沒有超越張力水平，而“比利”設定的手工藝品。

該類型被塑料美學，不面臉的CGI軍隊，天空中的藍色激光支柱以及必須不斷張緊和提高的努力所困擾。首先將行星放在鱗片中，然後將宇宙和現在的整個“多友好”結構放置。效果並不是要增加電壓，而是將其澆灌到零。遵循一個具有明確和個人目標的角色，比看到有人一遍又一遍地拯救世界要多得多。

我現在正在概括，應該認識到它，例如，與漫威電影宇宙建立“法國聯繫”似乎是不必要的，因為它們的接觸點很少。然而，實際上，那些在2020年代尋找動作電影的人通常會轉向特許經營的類型，這是一種飢餓的最佳選擇，他們正在吞噬整個類型和生物登陸的途中。這也是特許電影的資源和轉折空間，可以在其動作場景中做一些獨特而令人印象深刻的事情，但這並沒有發生。相反，相同的模式反復重复。

即使在動作類型中查看更廣受好評的標題時，電影也“瘋狂的麥克斯：憤怒之路”，，，，“突襲2”和今年“約翰·威克：第4章”因此，找不到可以夾住Doyle的電動瘋狂的東西。至少我全心全意地愛著前兩個，他們在舞台後的舞台上採取了Sylvass的行動，但是某種人為和構造的感覺並不能來自。一切都感覺如此精心編排，拋光和解開，或者在最壞的情況下。

以“約翰·威克（John Wick）：第4章”（Paris）的凱旋拱門（巴黎）的著名階段為例。 Chase和Pistola動作的結合無可否認令人印象深刻，但並非一秒鐘，感覺就像Keanu Reeves（或他的標題角色）正在陷入任何危險之中。當然，汽車衝過左右，但里夫斯都會沿著每個動作，每個相機和每個夾子都在原子水平上都有計劃和轉動。同樣很明顯，很大一部分汽車都是數字創造物，這進一步破壞了電壓。

我並不是說過去時代更具風險和愚蠢的“藝術作品”的電影創作應該捲土重來，但毫無疑問，我們時代的動作電影創作者可以從當時毫不妥協的野生大腦中學習很多東西。