比利時勞拉·旺德爾(Laura Wandel)的導演,這部令人著迷且看似謙虛的電影講述了我們後代的殘酷行為。但這也是一部關於生存和忠誠以及毆打或毆打的電影。 Wandel設法從年輕的合奏中汲取了絕對最好的東西,該合奏完全說服了所有方向。戲劇只有72分鐘的長度,當清晰度設置得很好時,也不需要更多分鐘。
這部電影以七歲 - 諾拉(Nora)在學校院子裡的父親留下時無情地哭泣。她緊緊抓住略帶哥哥的亞伯(Abel),不想放手。從這一刻,到電影的其餘部分,我們從諾拉的角度看待一切。她經常在眼中 - 捕捉者,大多數其他人最終都會陷入模糊的雲或圖片之外。 FrédéricNoirhomme接近的照片邀請我們進入Nora的世界,並創造出一種脆弱和劣勢感,但也有充滿希望的生活和幼稚的喜悅。諾拉(Nora)對兄弟的關注,他對他的忠誠和對在外面的恐懼之間被撕裂。
瑪雅·范德貝克斯(Maya Vanderbeques)很少諾拉(Nora)很棒。她在每個框架中都感到非常真實,幾乎痛苦地存在。拍攝很長,她一直都在中心。當心理戲劇正在圍繞和背景中進行時,她在當下和現在的情況下,她的成功是有點不可想像的。她的小臉是如此說話,她的眼睛,額頭上擔心的皺紋,而微妙的我的遊戲無非是完全順時針方向。她體現了完美的妄想不確定性,她的表情和時機是許多年齡較大,經驗豐富的演員不一定能夠很好地掌握的事情。
“遊樂場”是一部非常緊迫的戲劇,因為這部電影通常很困難。對這樣的想法感到憤怒,並且可以這樣認為,這種不安全感是我們許多小孩子的日常生活。
當然,可以討論在比利時還是其他地方的學校院子中真的很殘酷。同時,我們絕對不能忘記,正在發生的七年 - 肯定會經歷暴力,這也是如此。 Wandel讓小孩諾拉(Nora)攜帶這個故事。她是推動行動前進的人,這是我們遵循的經驗以及我們認同的她。即使她只是一個孩子,在其他孩子中,她也有恐懼,但也像任何成年人一樣既要生存但也都適合自己的背景。
“遊樂場”既是殘酷且令人難以置信的表現,彼此之間殘酷的負擔。但這也是一部反映我們在許多其他地方所熟悉的層次結構的電影。學校的院子是我們所生活的社會的隱喻,即使在學校院子裡的大門外,這裡也可見的暴力和恐怖也非常持續。