東京是在兩位美國遊客眼中被過濾的主角- 在這個描繪中，《迷失的翻譯》是一部低調的電影，但儘管如此，但仍引起了人們的關注，並且從許多方向上受到了廣泛的歡迎。鮑勃·哈里斯（Bob Harris）在東京錄製將在日本電視上播出的廣告，他是一位在職業生涯中前往他職業生涯的演員，並且對在東京並不特別熱情在酒店房間裡睡覺。同樣在同一家酒店裡，美國夏洛特（American Charlotte）是根據丈夫在東京擔任攝影師一段時間的工作。鮑勃（Bob）和夏洛特（Charlotte）都在酒店的酒吧里，並在城市中取得了共同的孤獨，以束縛熟人。我們意識到他們倆都在遠足截然不同，但他們有一個共同點 - 孤獨。 《迷失在翻譯》中“由索非亞·科波拉（Sofia Coppola）執導，她（從1999年開始執行的“處女自殺”），她還代表劇本，也參與了製作人的參與。以前，她曾在父親的電影《教父三世》中擔任演員。也許她意識到自己是女演員的局限性，而是開始擔任導演（？）。作為導演，她設法在“失落的翻譯”中創造了一個很好的指導，在圖像中創造了真實的鋒利，鮑勃·哈里斯（Bob Harris）是由比爾·默里（Bill Murray）扮演的。在劇本階段，認為是男性主要角色的持有人。夏洛特（Charlotte）由僅有的18歲 - 斯嘉麗·約翰遜（Scarlett Johansson）演奏。在電影過程中，這兩個角色之間的互動有效地工作，比爾·默里（Bill Murray）的角色在許多方面都是基於他本人的身份。最令人印象深刻的人是斯嘉麗·約翰遜（Scarlett Johansson），他設法以極大的正直帶來了令人難以置信的偉大生活，但就此而言，它喚醒了無意識的距離。影片中的配樂是在合唱唱歌，電吉他，鍵盤和許多Cymbals的大部分地區建造的，並伴隨著其他打擊樂器。配樂的運作效果非常好，儘管電影的聲音和樂器選擇略有搖滾的選擇，但它並沒有接管並傾向於太宏偉，但與電影有效合作。對於“翻譯失落”的音樂，有許多作曲家，包括樂隊原始尖叫的吉他手凱文·希爾茲（Kevin Shields）。這部電影的氣氛具有極大的獨特性，但是就孤獨的反复主題而言，它沒有成功地傳達任何非常強大的東西，我們可以認識到自己的一些角色，但是主題永遠不會以一種方式掌握。我可以希望，但是呆在那部電影開始的地方 - 獨自一人在酒店房間裡徘徊在遙遠的婚姻中。這部電影也非常基於日本的文化和文化衝突，在兩者中間的日本衝突中，這很容易討論“ tanslation in tanslation”多遠是對日本的致敬，或者它是否對日本人有利。我可以感覺到，它給人留下了一些膚淺的印象，尤其是鑑於東京充當夏洛特和鮑勃之間相識的隱喻，這是關於發現新事物作為孤獨的避難所的。也許正是這種印像是，日本的一隻綿羊是遊客，但是如果它敢於更深入一點，那將是可取的，因為作為致敬，它卻很平坦。它在文化差異之間的幽默感也太多了，它在前二十分鐘內起作用，但在早期階段就可以預測並擴展。我們也從日本獲得了一些相當無趣的節目，例如看到遊戲大廳並看到我們的主要角色演唱了卡拉OK。我認為它最適合“丟失的翻譯”，這並不能使自己自負，而是以一種極其自然的方式說什麼，也很高興見證合適而美麗的照片。 “翻譯迷失”是一部有趣的電影，這也涉及大多數場景。它設法以獨特的方式講述了一個故事，避免陷入感性的沼澤絕對並不容易，但是這也不是一部很深的電影，它使人們想到了遙遠的事情。我認為的主要股票是主角的熱情表演（不幸的是，輔助角色沒有真正發光的機會，這本來可以更加關注）。但是“翻譯失落”的氣氛是獨一無二的，這是一部精美的電影，而敢於低調。最初撰寫的2013年11月在2014年流行之後提高到第四名。
