希爾瑪2022

傳記片在電影文化中經常充滿聲望。通常，生產更加重視，並以電影價格以挑戰者的身份被視為挑戰者，然後才能證明自己 - 而且由於許多傳記儀沒有任何風險。從結構上講，它們通常是相同的，充滿了許多陳詞濫調，機器可以接管腳本過程。傳記片通常會對自己一生中所有主要時刻的拍攝文章更感興趣，而不是實際探索這個人作為真正的男人。

Hallström被描述為一個熱情項目的“ Hilma”是一部傳記片。它描述了克林特一生中希爾瑪（Hilma）的主要時刻，從與托拉·霍爾斯特斯（ToraHallström）的年輕時代到與莉娜·奧林（Lena Olin）的年齡段。兩位演員都以生活和魅力來提高自己的場景，但總的來說，這部電影並沒有試圖在反映出標題的人對藝術的獨特觀點的過程中灌輸任何創意。

當然，有可能會說，降低主角對藝術態度的普通傳記片可以幫助將更多的觀眾介紹給該人。同時，這與一部關於一部關於一位從未妥協藝術作品的女人的電影感到相反，以便他們適合她所生活的文化。在電影中的某個時刻，擬人化的奧地利創始人魯道夫·斯坦納（Rudolf Steiner）提到了這一點，他提到了這一點，提到了這一點除非他了解她的藝術品，以便沒人會這樣做 - 電影看不見的觀點，並認為是短期的。

這是一個有趣的選擇，瑞典的導演和編劇與瑞典演員在瑞典城市中選擇製作有關瑞典抽像畫家的電影 - 英語。當然，邏輯上的解釋是為了節省現在不必閱讀字幕的國際觀眾。很聰明，但是很奇怪，看到一百年前的所有工作使這部電影都像瑞典一樣 - 而這種現實主義因吸引國際觀眾而削弱了現實主義。

畢竟，如今只有瑞典語傳達同樣清晰的點是正常的事實。我們不會接受對這種電影的另一個簡短描述，而不是“傳記片”。瑞典語經常看到自己被英語單詞擊敗，聽起來更好，因此瑞典。至於“希爾瑪”，這是一個強有力的決定，讓一部對更大的觀眾聽起來更好的電影，但這是商業慾望贏得的另一個例子嗎？

就政權而言，“希爾瑪”有一種不接觸的趨勢。有些零件卻遲鈍，而另一些部分則迅速移動，這些瞬間可能會呼吸更多。從視覺上看，這部電影很少能提供任何有趣的東西，除了一刻，我們可以看到1900年代初期的斯德哥爾摩的建立圖片- 除了生產實際上似乎已經使用了從那時代的恢復錄音，還經過重新製作和彩色，類似於發現的錄音在YouTube上。檔案材料與電影的其餘部分根本不匹配，而且演員一直被裁員看起來更糟。

但是我仍然想知道整部電影是否應該沒有類似的顏色。畢竟，這是一部關於獨特畫家的電影 - 一部具有更獨特繪畫外觀的電影受到歡迎。

對於希爾瑪來說，藝術是她對生活秘密的研究的一種工具，這可能是一種試圖理解她姐姐這麼早就去世的方法。我們可以看到希爾瑪在她一生的每個階段都被死亡包圍，這是劇本在主題中的好工作。希爾瑪（Hilma）希望能夠看到死後的事，她讓精神引導她，並努力以謀生為生，看看她看到了什麼。這包括一位失去視野的母親 - 但我們知道在這種情況下，眼睛對此沒有太大幫助。希爾瑪（Hilma）正在為她所相信的東西尋求某種獎勵。

這部電影的聲稱是希爾瑪·阿夫·克林特（Hilma Af Klint）的一生的作品直到她去世後二十年才被公開展示，儘管這似乎是一個神話，這似乎並非如此。但是，“希爾瑪”將其用作良好的主題骨幹，因為我們知道她的耐心將得到回報。我們還收到了希爾瑪認為會發生的線索，並且她設法看到了死後的事。還活著，希爾瑪·阿夫·克林特（Hilma af Klint）從未看到她一生的作品得到了應有的關注，但是今天的名聲是西方抽象藝術的先驅是她永恆的回報。