“明亮的星星”對他們有賠率。一部關於一對夫婦在19世紀泥濘的英語中互相寫補丁和信件的電影聽起來不像是一種愉悅。但是，緩慢的比賽和壓制浪漫是使關於約翰·濟慈（John Keats）的電影最終成為贏家的原因。
只有在他25歲時去世後，英國浪漫主義詩人約翰·濟慈（John Keats）才得到他的真正認可。很酷的批評和他一生賣得不多的事實給濟慈帶來了一個問題。當他與漢普斯特德·希思（Hampstead Heath）的朋友查爾斯·布朗（Charles Brown）一起搬進去，並愛上了鄰居的女兒范妮·布勞（Fanny Brawn），而她在他裡面，那他們愛的最大障礙是他不能支持他們，婚姻被排除在外。取而代之的是，在他們可以偷偷地表達自己的愛和限制的地方之間正在進行遊戲，並與補丁和字母一起進行，以免發生醜聞。
電影是一種圖像媒介，其中動作和情緒帶有圖像故事，外觀和表演。對話最好保持盡可能咸。哭泣，同時通知“我很傷心”很容易多餘，並且在劇院或歌劇中更適合。畢竟，在那裡，死亡場景可能伴隨著“我死...”持續半個小時。因此，有兩種不同的講故事，這意味著服裝戲劇通常在電影中效果更糟。最初，“明亮的明星”感覺好像最終會進入演講時期的作品。在這裡，該行為是由久坐的人宣布的，他們談論他們在言語中的想法和感覺而不是行動。它在拍攝的劇院裡轉身。當然，當電影是關於詩人寫詩歌和信件的詩人時，這將變得更加有問題。然後，我們得到了它們，儘管很漂亮，但信件和詩人卻為我們讀了。它打開了拍攝的詩歌。
然而，由於對他的困難，簡·坎皮恩（Jane Campion）設法使“明亮的明星”成為贏家。在這裡，被抑制的行為，久坐的行為，久坐不動。它是濟慈和范妮的愛的象徵，這可能只有秘密而不會在表面上產生波紋。慢慢的講故事，向前的一步，他們發送了補丁，字母也是當時交流方式的標記。當范妮（Fanny）遭受地獄的折磨，並在等待暑假的濟慈（Keats）來信時臥床不起時，這是見證的折磨。
電影的發展越長，我們對角色的承諾就越大。簡·坎皮恩（Jane Campion）用信號供我們解釋，向每個場景收費，我們越來越參與愛情故事。當濟慈遭受結核病時，濟慈和范妮之間的抑製作用可以表現出表面下的純淨感，也以公開的方式消失。最後一幕變得非常美麗，其悲慘，由Ben Whishaw和Abbie Cornish體現出精美的體現。
儘管圖片中沒有太多發生，但這些圖片是電影的大量庫存之一。他們很高興看到。攝影師格雷格·弗雷澤（Greig Fraser）用脆弱的光線創造出非常漂亮的圖像，轉向純粹的詩歌。
