英國導演菲利普·巴蘭蒂尼（Philip Barantini）的第二部電影《沸點》（Boiling Point）為我們帶來了混亂但迷人的餐廳戲劇，以90分鐘的拍攝。從一開始，我就被歷史包裹了，有時我忘記了這是一部我看的電影，而不是關於在擁擠的餐廳忙碌的夜晚的紀錄片。當我在餐飲業工作時，認可幽默就接近了。當環境和健康保護檢查員指出所有小錯誤時，我發現很難不讓自己笑。但是，在沒有同事和客人之間，笑聲很快被嚴重和深深的泡沫所取代。
我看到的最新電影是埃里克·波普斯（Erik Poppes），《烏蒂亞（Utøya）22。 “沸點”的計劃是拍攝八張拍攝，但是當2020年3月的Covid限制更嚴格時，決定只拍攝第四次，而第三次拍攝成為了電影。相機的事件很廣，您可以很好地了解房間，並迅速開始在餐廳周圍定向。場景啟動，每個場景無需編輯的軟過渡給我留下了深刻的印象，我停下來思考“我們突然到達這裡是多麼突然到這裡”？
如果我被迫尋找小錯誤和不重要的細節，那麼我唯一的評論是，手持式攝像頭有時會有些太多，尤其是在親密場景中。這裡可能的目的是像徵著角色頭部的混亂，但對於我敏感的運動，它幾乎變成了刺激，但幾乎只是。
這部電影僅短90分鐘，但它仍然有時間提升重要的社會學和心理方面。社會階層，種族主義，偏見，性騷擾，專業實踐中的寬容程度以及社交媒體對我們生活的影響。情緒波動是殘酷的，一刻，員工組是一種井井有條的機制，突然在同一時間發生的其他事情中間突然爆炸（甚至爆炸）。 Vinette Robinson（“ Sherlock”）提供了像Carly和電影一樣豐富多彩的表演，讓我思考，思考人們之間的關係，我們在衝突中如何互相打交道，我們所說的通常與我們的意思相去甚遠。有多少壓力可以管理一個人，在什麼限制下，我們的血液開始從憤怒中沸騰？
對話是快速，信息豐富，有時挑釁的。在短短的90分鐘內，這部電影就設法提供了許多有關幾乎所有角色及其彼此之間關係以及私人問題的信息。編劇確實考慮了，對話感覺真實而活著，我每秒都會關注，並且總是想要更多。複製品具有強大的能量，演員之間的動態非常出色。當我開始看電影時，我期待著一部戈登·拉姆齊（Gordon Ramsay）的“地獄廚房”戲劇，但它比這更深得多，我們從所有的情感頻譜中得到了感情。在我自己的狂野想像中，我為我看到了“沸點”是如何與尼古拉斯·凱奇（Nicolas Cage）一起在電影《豬》（2021年）中發生的事情的先兆。
當“沸點”表明世界遠非黑白，並且我們都以持續的灰度移動時，“沸點”是最好的。我們的心情和道德指南針根據當前情況改變，歸根結底，我們必須代表我們做出的選擇和行動。服務食品的專業實踐是多才多藝的，我們有機會跟隨所有員工及其對客人的回應方式。當員工必須與戲劇性的靜脈聯繫以處理不同的情況以便他們可以以專業的方式執行工作時，這幾乎就像是一個戲py戲。這是矛盾的，因為它們在性格上不是真實的，而是扮演另一個需要吸引“觀眾”的角色。
當融合和衝突之間發生衝突時，電影的力量顯然出現了，能量消失了一些檔次，涉及餐廳的客人的場景，與此同時，這將是一個急需的休息時間，您可以屏住呼吸並為下一個爆炸性的場景做好準備。在我看的90分鐘內，我感到娛樂，投入，印象深刻和迷人。
簡而言之，“沸點”是一種吸引力和出色的表現。
